LA BD:

C'est quoi : LA BETE DU NORD

C'est de qui? Martin & Castellani

La Couv':

C’est édité chez qui? Delcourt

Déjà croisés sur le site? Oui pour Martin.

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Zamora, probablement l’un des territoires les plus dangereux du monde Hyborien, mais ce n’est pas ce qui impressionne Conan, né sur un champ de bataille, descendu de ses collines de Cimmérie pour faire fortune et devenir roi (même s’il ne le sait pas encore).

Alors qu’il entre dans une des cités mal famées de la contrée des voleurs, le barbare est pris à partie par l'émissaire d’un puissant chef de gang qui cherche un mercenaire assez hardi pour aller délivrer sa fille des griffes de son rival.

Contre promesse de récompense sonnante et trébuchante, Conan accepte la mission sans se douter qu’il va devoir affronter des périls toujours plus grands, de sentinelles sauriennes en fieffés bandits, en passant par femmes fatales, créature sauvage et autres sorciers démoniaques.

Le sous titre de ce one shot que l’on doit au créateur de la série Solo, post-apo animalière elle aussi chargée en bagarres et hémoglobine, aurait pu être: “Y en a un peu plus, je vous le mets quand même?”

Parce qu’effectivement, on n’a pas le temps de s’ennuyer dans cette aventure du cimmérien, imaginé par Oscar Martin qui ne laisse aucun répit à son héros ni à son lecteur. Il ne sa passe pas 2 pages sans que le sang gicle, que des membres soient détachés de leurs corps d’origine et que des méchants toujours plus dangereux passent de vie à trépas sous les coups du héros de Howard.

Après, dans l’absolu, ce récit haut en couleurs (et quelles couleurs!) est, je trouve, fidèle dans l’esprit aux écrits du créateur de Conan, même si en l’état ça fait un peu “digest”, comme si le scénariste avait voulu condenser des passages de plusieurs histoires en une seule histoire d’avoir un panel des faits d’armes de son héros.

Côté dessin c’est du tout bon, le style de l’illustrateur argentin, qui avait déjà collaboré avec Oscar martin sur un spin off de Solo, à mi chemin entre semi réalisme détaillé et trait disneyen, s’avère tout désigné pour une aventure de Conan.

Au milieu de décors fouillés, il dessine des combats sanguinolents, des filles accortes et un bestiaire sauvage et s’offre même une poignée de doubles splash pages impressionnantes d'efficacité.

Un one shot que les amateurs de fantasy de tous bords devraient apprécier!

LA MUSIQUE:

C'est quoi : THE ROYAL HUNT OF THE SUN

C'est de qui?  D. Hinchliffe

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?

Ça donne Quoi ? Ce film sur la capture d’un empereur inca par le conquistador Pizzaro aurait pu être un blockbuster grand spectacle s’il n'avait pas  été  plombé par un réalisateur de seconde zone et un producteur rapiat.

Heureusement la musique échappe au naufrage grâce au bagage de Wilkinson qui vient d’écrire pour la scène pendant presque une décennie, notamment pour du Shakespeare.

Et ça se ressent dans ses compositions où les arrangements classiques et l’utilisation des percussions et des cuivres ne sont pas sans faire penser à l’élan épique d’un Prokoviev, modèle qui inspirera notamment beaucoup Basil Poledouris pour le score de … Conan le Barbare. On ne pouvait guère mieux tomber pour le coup.

LA BD:

C'est quoi :1949

C'est de qui? Weaver

La Couv':

Déjà croisé sur le site? Non

C’est édité chez qui? Delcourt

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Blank est une flic coriace et douée d’autant plus que, quand elle dort, elle a des visions des crimes à venir et peut ainsi tenter de les anticiper.

Pourtant un serial killer continue de lui échapper.

Mais elle a aussi des réminiscences d’ autres vies, par exemple celle d’une paysanne dans un pays d’Amérique du Sud ou celle, deux siècles dans le futur, d’une androïde.

Mais toutes ces vies ne seraient elle pas liées, et peut-être même liées à sa Némésis?

Cyberpunk et Film Noir font bon ménage dans cette mini série menée à un rythme d’enfer qui, si elle ne renouvelle pas le principe du voyage temporel slash multi personnalités, possède quelques atouts scénaristiques que ce soit dans son casting bien campé ou dans le choix du background de l’intrigue principale, fort bien exploité.

Graphiquement, Dustin Weaver est dans la droite lignée de l’école du comics US des années 80/90, à la croisée des chemins  du  Mike Mignola des débuts, d’Howard Chaykin ou encore du Frank Miller période Ronin.

Les parties en 1949 sont dans un noir et blanc aux détails riches et aux personnages anguleux et dynamiques tandis que celles dans le futur sont en couleur avec des décors fourmillants qui ne sont pas également sans faire penser à Moebius parfois.

LA MUSIQUE:

C'est quoi :  MINORITY REPORT

C'est de qui ?  J. Williams

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? Le vétéran John Williams se fend pour le film futuriste (plutôt réussi) de Spielberg d’une BO de haute tenue, très vivante dans son ensemble et aux thèmes variés et riches. 

Le vieux briscard connaît la musique et sait nous concocter des ambiances fortes en émotions, que ce soit le suspense ou l’action débridée, chaque piste de ce score remplit son office avec les honneurs. Utilisant à très bon escient les instruments de l’orchestre autant que la voix de sa chanteuse, Williams puise dans son savoir faire des gimmicks musicaux qui parlent à l’inconscient collectif et nous emmènent en terrain connu afin de renforcer les sensations qu’expriment ses morceaux.

C'est amusant car dans ce score on reconnaît aussi des "tics" propres à Bernard Hermann, comme quoi les grands connaissent bien leurs classiques, mais aussi une grosse "inspiration" de la "symphonie inachevée" de Schubert.

Cette BO, qui, écoutée sans savoir de quelle film elle est tirée fait vraiment "film noir", a néanmoins apporté une touche de puissance froide au récit noir et sans temps mort de ce bon comics.

LA BD:

C'est quoi : CRIMINAL. LES ACHARNES

C'est de qui Brubaker & Phillips

La Couv':

Déjà croisés sur le site? Oui.

C’est édité chez qui? Delcourt

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Dans la famille Lawless je voudrais Tracy, l’ex marines perturbé qui peut devenir complètement barge s’il disjoncte.

Et son copain d’enfance Jacob qui, après un passage frustrant -le mot est faible !- à Hollywood, va faire appel à lui quand sa vieille tante centenaire est kidnapée.

Oh et puis ajoutez aussi Angie, une post ado mal dans ses bottes qui veut se venger d’un caïd plus dangereux.

Vous avez là tous les ingrédients du cocktail explosif qu’est Les Acharnés, dernier recueil en date de la série culte Criminal du duo Brubaker/Phillips.

Ce nouveau récit est fortement inspiré des souvenirs familiaux et de l’expérience personnelle du scénariste qui a bossé pour l’usine à rêves sur la (on ne peut plus chiante) série Westworld  entre autre mais aussi sur l'adaptation (à venir semble t-il) de Criminal, expérience qui ne lui a pas laissée que des bons souvenirs semble t-il.

On retrouve la noirceur, la violence et le pessimisme qui imprègne la série depuis presque deux décennies et qui en a fait un incontournabl du noir en comics, au même titre que, par exemple, le Sin City de Frank Miller.

Comme à l'accoutumée Sean Phillips donne le “La” graphique au tragique du scénario de son compère, retrouvant ici certaines des ambiances de leur très réussi Fondu au Noir, et même le fiston livre une colo moins criarde que sur certains de ses précédents boulots.

Une moisson très noire mais réussie pour le Criminal de l’automne.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : BROOKLYN AFFAIRS

C'est de qui ?  D. Pemberton

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui.

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? Norton pour son premier passage derrière la caméra, a eu du nez en faisant appel à Daniel Pemberton, l’un des plus intéressants compositeurs actuels qui, comme il le fait ici, a déjà démontré qu’il avait fort bien saisi l’intime relation entre jazz et B.O de cinéma.

Il a donc choisi, en accord avec son réal’, d’utiliser une poignée d’instruments typiques du genre à l’époque pour écrire son score (instruments que l’on croise d’ailleurs dans le film puisque pas mal de séquences se passent dans un club et que l’un des personnages est musicien). Trompette, saxo, contrebasse, piano et batterie sont donc les éléments majeurs entendus sur les pistes de Pemberton qui a la bonne idée (et pas la prétention) de tenter de rivaliser avec la musique diégétique du film où l’on retrouve une poignée de  standards de jazz.

Cela étant, on est bel et bien dans de la musique de film avec entre autre les passages dédiés au suspense où le compositeur opte pour une approche radicalement moderne de l’instrumentation. Le résultat est étonnant d’efficacité et de fraîcheur, Pemberton excellant dans le mariage expérimental de « comment faire du neuf avec du vieux ».