LA BD:

C'est quoi : AU SUD, L’AGONIE

C'est de qui? Labiano & Pealez

La Couv':

C'est édité chez qui? Glénat

Déjà croisés sur le site? Oui.

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Les sales habitudes ont la dent dure! Des décennies après la Guerre de Sécession, la “Bible Belt” résonne toujours des rancœurs racistes de ses habitants blancs, surtout qu’une bonne partie d’entre eux, les “white trash” voient d’un fort mauvais œil que les anciens esclaves soient aujourd’hui parfois mieux lotis qu’eux.

Zacharie, un sang mêlé, ne s’en laisse pas remonter par les haineux qui l’entourent, menés d’une main d’acier par le révérend Lee, mais la liaison du jeune homme avec la fille -blanche- de son patron, est un risque mortel pour l’un comme pour l’autre.

Dans ce climat déjà tendu, le lynchage d’un ouvrier de couleur voit débarquer un agent fédéral qui prend fait et cause pour la minorité noire mais cache aussi un secret bien honteux pour l’époque.

La tension n’en finit pas de monter et, pour clore le tout, un dangereux criminel s’est évadé du pénitencier voisin et revient dans la petite ville pour se venger!

Second tome de leur trilogie noire, Au Sud, L'Agonie est une réussite à plus d’un titre!

Polar au suspense haletant mais aussi chronique sociale et historique documentée et réaliste, le scénario du stakhanoviste Philippe Pelaez prend le lecteur dès les premières pages pour ne le lâcher qu’à la conclusion de cette tragédie noire.

Si l’on voulait chipoter on pourrait trouver qu’il y a peut être trop d’intrigues parallèles (celle de l’évadé aurait pu être omise sans nuire à l’histoire), mais rien qui enlève à la maestria du récit.

Hugues Labiano de son côté rend à merveille l’ambiance moite de cette Georgie des années 30 à laquelle il apporte un souci du détail réaliste dans ses décors comme ses costumes et son casting est également des plus convainquant.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : ANGEL HEART

C'est de qui? Trevor Jones

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?

Ça donne Quoi ?  S’il y a bien une expression qui peut décrire la filmographie de Trevor Jones c’est « en dent de scie ».

En effet, le compositeur d’origine sud-africaine a, au milieu de séries B voire Z, une grosse poignée de pépites musicales qui font partie de modèles du genre (quel qu’il soit).

Citons au hasard Excalibur, Mississippi Burning, Le Dernier des Mohicans, ou encore Dark City.

Au mitan des années 80, Alan Parker tourne une adaptation plutôt inspirée d’un roman noir qui bénéficie au générique de la présencee d’un Mickey Rourke alors au sommet de sa gloire (l’expression utilisée plus haut pour la carrière de Trevor Jones s’appliquant d’ailleurs parfaitemnt à celle de Rourke également) et de son art et d’un De Niro qui cabotine on ne peut plus!

Le compositeur sud africain écrit une bande originale jazzy, menaçante et séduisante, mettant en avant -époque oblige- des synthés sombres (mais qui n’ont pas trop mal vieillis), des échantillons de vibraphone, une basse acoustique et des cuivres, ainsi que le jeu puissant du saxophoniste ténor Courtney Pine. 

La musique originale de Jones pour « Angel Heart » a également eu une grande influence sur les thrillers érotiques et néo-noir qui ont proliféré dans les années 80/90.

LA BD:

C'est quoi : LA GRANDE HISTOIRE DE PICSOU / LES ÂGES D’OR DE DONALD

C'est de qui? Don Rosa, Carl Barks et d’autres

Les Couv':

C'est édité chez qui? Glénat

Déjà croisés sur le site? Certains oui.

Des planches: 

Ca donne Quoi ? Nous avions clôt 2025 avec deux volumes d’anthologie Disney chez Glénat, et voilà que ce début 2026 nous en propose deux autres et non des moindres.

Plus “thématique” point de vue auteur, La Grande Histoire de Picsou réunit des récits écrits et dessinés par Don Rosa à la toute fin des années 80 aux States comme chez nous et qui reviennent notamment sur les débuts de la richesse du célèbre canard.

Si Donald et les Castors Juniors font bien entendu partie intégrante du casting, on y croise aussi tout plein de personnages emblématiques, des Rapetout à Gontran en passant par Géo Trouvetout ou encore Gripsou.

Anecdote amusante, Don Rosa ne se destinait pas forcément à devenir dessinateur de comics mais, par un heureux concours de circonstances, ce digne héritier du grand Carl Barks a pu faire les premiers pas d’une carrière qui a enchanté des milliers de fans des héros disneyens, dont votre serviteur a fait partie (je me souviens encore avoir dévoré quelques unes de ses histoires dans le Journal de Mickey auquel j’étais abonné à l’époque).

De Carl Barks il est de nouveau question dans le premier volet des Ages d’Or de Donald puisque l’on y retrouve pas moins de 7 histoires imaginées par l’un des artistes phares de chez Disney.

Les récits proposés dans ce recueil couvrent presque 4 décennies et, en plus de ceux de Barks, le lecteur pourra apprécier les styles de Tony Strobl (qui succédera directement à Barks à la retraite de celui ci) et de Freddy Milton dans la droite succession de Barks tandis que celui de l’italien Giorgio Cavazzano est très personnel et a marqué une génération de lecteurs.

Moins de personnages peut-être ici, même si Daisy et Popop font partie de certaines histoires, mais une plus grande variété de ton et d’ambiances.

Si comme nous l’avions noté lors de la chronique des précédents volumes toutes ces histoires sont déjà parues chez nous, certaines sont rares et le soin porté aux éditions de ces nouvelles collections -chaque album est complété par de la doc, celle du Picsou notamment et bien fournie - devraient plaire aux amateurs historiques de Disney.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : FANTOMAS

C'est de qui? M. Magne

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?

Ça donne Quoi ?  Peut être trop farfelu ou expérimental pour le cinéma français de l’époque (et c’est un comble, c’était les 70’s tout de même), Michel Magne n’aura clairement pas eu l’exposition qu’il méritait.

C’est sur des travaux comme les B.O de la trilogie Fantômas que l’on apprécie le plus le génie créateur du compositeur.

Entre swing jazzy survolté et ritournelles délirantes dignes de dessin animé, en passant par des thèmes dédiés impeccables aux orchestrations ambitieuses (Magne n’hésite pas à placer de la guitare électrique ou une orgue d’église pompeux sur une instrumentation plus traditionnelle par exemple), les partitions des films de Hunnebelle sont un régal de cinéphage audiophile.

Les aventures des héros Disney réunies ici s'accommodent fort bien de la musique de Michel Magne le côté résolument désuet de cette dernière accentuant le décalage des situations.

LA BD:

C'est quoi :LES AGES D’OR DE MICKEY. / LES ÂGES D’OR DE PICSOU

C'est de qui? Divers

Les Couv':

Déjà croisés sur le site? Oui pour certains.

C’est édité chez qui? Glénat.

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Nouvelle anthologie chez Glénat / Disney avec les âges d’or de  trois des personnages les plus emblématiques des studios à savoir Mickey, Picsou et Donald.

C’est aux deux premiers que nous nous intéressons ici avec ce recueil de huits récits marquants dans la biographie de la célèbre souris et du plus radin des canards.

Présentés chronologiquement ces histoires couvrent plus de six décennies et, évidemment, les styles graphiques sont forts variés.

On apprend ainsi comment Mickey a vu ses yeux passés de simples ovales noires à ceux qui deviendront ses définitifs (dans la version Disney de Robinson Crusoé en 38) ou encore le passage du simple short rouge à boutons jaunes à des tenues plus élaborées et plus “anthropomorphes” ((le Monde de demain 1944).

Perso je suis beaucoup plus fan des “vieilles” aventures dont le dessin me plait plus que ceux des années 90 même si les scénarios de ces dernières sont parfois plus élaborés (la Légende de Guillaume Tell par exemple).

Pour L’Oncle Picsou la moitié des récits est signée Carl Barks, créateur du personnage et, là aussi ce sont à mon goût les meilleurs. Notons un amusant Retour sur le Mont Ours qui clôt l’album en résonance avec celui qui l’ouvre, dessiné 60 ans plus tôt: Noël sur le Mont Ours.

Si la plupart, sinon toutes les histoires compilées ici sont déjà parues dans d’autres anthologies, cette nouvelle collection à la reliure signée et riche de 200 pages avec des textes d’introduction pour chaque récit, s’adresse à mon sens à un lectorat qui n’a pas eu l’occasion de lire les précédentes.

LA MUSIQUE:

C'est quoi :  PIXAR. LES COURTS METRAGES.

C'est de qui ?  Divers

La Couv':

Déjà entendus chez B.O BD? Oui pour certains

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? La musique est primordiale dans le dessin animé, de tout temps et quel que soit le format. Néanmoins l’approche est radicalement différente qu’il s’agisse d’un long métrage ou d’un court.

Le long nécessite souvent une à plusieurs thématiques et une unité –sans parler des incontournables chansons- voire un éventuel merchandising de CD à coté. Pour le court, paradoxalement, la création est plus libre et souvent plus ardue.

Dans le cas  d’œuvres muettes c’est encore plus flagrant. Nous avons croisé chez nous des dessins animés de beaucoup d’époques différentes, que ce soient les Merry Melodies de Disney, les Hanna Barbera ou encore les œuvres plus récentes et subversives de chaînes comme Adult Swim, chaque fois leurs B.O se sont révélées parfaites pour l’usage étrange que l’on en fait chez nous.

Les courts métrages de chez Pixar, filiale 3D de Disney, sont une mine d’or coté musiques d’accompagnement, la première compil’, retenue ici et essentiellement composée de B.O d’œuvres du début des années 2000, propose des ambiances variées dans des styles souvent fort éloignés où les compositeurs (Giachinno entre autres) se font plaisir.