LA BD:

C'est quoi : LE DERNIER PILOTE

C'est de qui?  S. Murphy

La Couv':

Déjà croisé sur le site? Oui

C’est publié chez qui? Astrolabe

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Dans une Amérique futuriste complètement dominée par la technologie Clutch, un hors la loi amérindien vieillissant, pilote d’exception à ses heures, est contacté par un gros bonnet de la pègre qui, en échange d’une transplantation de coeur pour la petite fille de Clutch, lui demande de convoyer des produits illicites…pour mieux le doubler.

Sean Murphy, qu’on savait à l’aise avec les vampires et les chauves souris (Américains pour les premiers et masqués pour les secondes), laisse libre cours ici à sa passion pour les grosses cylindrées et propose un thriller nerveux qui emprunte aux codes du récit de courses automobiles. Une sorte de mélange improbable entre Seuls sont les Indomptés et…Fast and Furious!

S’il aborde des thèmes aussi intéressants que d’actualité - le “progrès” galopant, les valeurs humaines dans une société toujours plus déshumanisée, Murphy le fait de façon quand même assez frontale avec un héros manichéen et des seconds rôles du même acabit et un scénario qui fait la part belle à l’action et au rythme.

La partie graphique est très réussie, avec des idées de colorisation intéressantes notamment sur les flashbacks. On sent le dessinateur très amateur de bagnoles d’exception et ses backgrounds urbains futuristes fourmillent de détails.

Astrolabe  a porté un soin tout particulier à l’album, avec une présentation à l’italienne qui met les compositions de Murphy bien en valeur et permet un découpage séquentiel percutant.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : GHOST OF MARS

C'est de qui? J. Carpenter

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?  

Ça donne Quoi ?  John Carpenter est, entre autres, connu pour composer les musiques de ses longs métrages (The Thing faisant exception à la règle mais bon c’est Ennio morricone derrière le pupitre donc on ne s’en plaindra pas).

Bon, après compositeur c’est un métier à part entière hein et souvent ce sont des BO trop marquées par l'influence du bonhomme sur le moment et qui ont donc assez de mal a passer l'épreuve du temps.

Le fait est que pour ce Ghost Of Mars bourrin, qui, malgré son casting hautement improbable et son méchant clone semi avoué de Marylin Manson, Carpenter nous sort les grosses guitares saturées façon scie à métaux, les rythmiques plombées, et les cris disséminés de ci de là et que l’ensemble a plutôt bien vieilli. 

La violence et le groove du score de Carpenter sont clairement en adéquation avec l’adrénaline du nouvel effort de Murphy.

LA BD:

C'est quoi : UN JOUR, J'ÉCRIRAI MON NOM

C'est de qui?  C. C. Fabre

La Couv':

Déjà croisé sur le site? Non.

C’est publié chez qui? Dargaud

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Imaginez n’être personne…ou plutôt non, imaginez être quelqu’un, mais quelqu’un que vous ne connaissez pas et que, chaque matin vous vous retrouviez dans le corps, la vie, le logement… d’une autre personne.

C’est le quotidien du héros de cette histoire qui, si elle joue avec des codes déjà abordés ailleurs (on pourrait penser à un Jour sans Fin au cinéma ou au manga All you need is kill) y ajoute une dimension supplémentaire passionnante, à savoir la question de l’identité, de la place de chacun dans la société et le monde qui nous entoure.

Clément C Fabre, après une poignée de collaborations diverses, un premier album en solo qui abordait déjà l’introspection et les origines familiales, et un détour par la BD jeunesse, s'attaque ici  à l’adaptation d’ une nouvelle d’un énigmatique auteur australien qu’il s’approprie avec brio.

Jouant sur les répétitions de cadrage, sur les “mouvements de caméra” (on sent le passé dans le cinéma de l’auteur) et, ce qui est probablement l’idée la plus astucieuse, sur les différences de colorisation selon l’époque du récit -qui se déroule sur une journée -en couleurs - ponctuée de dizaines de flashbacks -en bichromie de bleus-  Clément C. Fabre livre là un travail impeccable, un bel exemple de ce que doit être une adaptation réussie.

Un jour j’écrirai mon nom allie le fond et la forme et est une des lectures marquantes de cet automne!

LA MUSIQUE:

C'est quoi : LE VOILE DES ILLUSIONS

C'est de qui? A. Desplat

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?  

Ça donne Quoi ? Fidèle à son habitude, Alexandre Desplats compose ici un score complexe et riche, dans un style symphonique simple mais des plus évocateur.

Sur cette adaptation de Somerset Maugham, histoire d’amour et d’adultère poignante, le compositeur français fait étal – à bon escient- de ses qualités d’écriture (notamment ici pour le piano solo) qui rapprochent sa musique de certaines pièces classiques contemporaines.  

Des thèmes délicats et lyriques aux textures parfois quasi hypnotiques qui évoquent toute la tragédie de l’intrigue de The Painted Veil sans jamais tomber dans le pathos.

Une mélancolie poignante qui fait un bel écho à ce héros perdu dans ses multiples vies.

LA BD:

C'est quoi : LE PROBLEME A TROIS CORPS

C'est de qui?  Qing Song Wu & Three-Body Universe

La Couv':

Déjà croisé sur le site? Non.

C’est publié chez qui? Glénat

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Un conglomérat scientifique dont les membres se suicident, un flic infiltré qui réalise qu’il a peut être mis les pieds dans quelque chose qui le dépasse, un jeu vidéo en réalité virtuel bien trop réel et inquiétant et, last but not least, un peuple extra terrestre qui prévoit d’envahir la Terre… Le Problème à Trois corps, de Liu Cixin, c’est tout ça à la fois et même plus encore.

Ce classique de SF qui nous vient de Chine a vingt ans cette année, s’il a connu un succès international, et probablement plus encore après l’adaptation tv récente chez Netflix, je dirais que c’est une histoire qui plait tout de même principalement aux fans du genre, que les digressions et développement futuristes ne gênent nullement.

La version de Qing Song Wu & Three-Body Universe est la seconde tentative dans le 9° art après un autre manga, fort peu convaincant  à mon sens d’un point de vue graphique (que j’ai trouvé trop “webtoon”).

Le scénariste garde la trame principale mais propose tout de même un récitatif assez fourni qui nuit parfois un peu à mon sens à la lecture de l'ensemble.

Le dessin quant à lui, dans un style réaliste certes manga mais dépouillé des tics du genre, est à la hauteur du récit et immerge tout à fait le lecteur dans l’anticipation du scénario comme dans sa paranoïa latente.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : TERMINATOR 2

C'est de qui? B. Fiedel

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?  

Ça donne Quoi ? On peut faire un parallèle intéressant entre Alien et Terminator, dont les premiers volets étaient relativement (bon très relativement je vous l’avoue) du cinéma de genre limite série B/indé et dont les suites boxaient déjà plutôt dans la catégorie blockbusters.

Si, dans le cas du méchant extra terrestre, la prod a voulu un compositeur plus bourrin pour coller au film, remplaçant le grand Jerry Goldsmith par le moins subtil James Horner, pour le droïde revenu du futur c’est Brad Fiedel qui rempile derrière le pupitre.

C’est Cameron, le réal’, qui choisit le compositeur, contre l’avis des financiers, et décide avec Fiedel que si les synthé -omniprésents sur la bande son du premier- seront toujours de la partie, il y aura également des parties jouées par un orchestre classique pour donner à la fois plus d’ampleur et d’humanité au film.

Le résultat est assez efficace, avec des choses fort intéressantes comme l’utilisation de mélodies atonales, de samples de sons organiques retravaillés en post prod mais au final, avec les images, on a parfois du mal à apprécier l'effort.

Du coup, en lisant ce premier volet du Problème à trois corps, les fans de SF pourront redécouvrir cette B.O datée mais efficace.