LA BD:

C'est quoi : LA CUISINE DES OGRES. UNE VIE DE VAURIEN.

C'est de qui? Vehlmann & Andreae

La Couv':

C’est édité chez qui? Rue de Sèvres

Déjà croisés sur le site? Oui, les 2, souvent même (et même ensemble)!

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Brèche-dent est un korrigan qui, à défaut de chance, a de l’ambition. Laver la vaisselle de la Cuisine des Ogres ne le satisfait pas et, quand rien moins que Maître Gringotte, le chef cuisinier de la Brigade tout sucre, décide de le prendre à son service, il n'hésite pas une seconde.

Mais la proposition a une condition que notre héros n’est pas prêt à accepter, en effet Gringotte lui demande de dérober une recette à sa rivale, Trois Fois Morte, qui est une des seules à avoir été gentille avec Brèche-dent.

Alors celui-ci s'enfuit de la Cuisine des Ogres pour échapper à la vindicte de son nouvel employeur. 

Je dois vous avouer que, en jetant un oeil à mes chroniques (et donc lectures) depuis le début de cette année 2026,  je commençais à sérieusement me demander si c’est moi qui devient vraiment difficile ou si c’est le niveau général qui baisse, la quantité et la qualité n’allant pas toujours de pair! 

Heureusement ce second tome de la série La Cuisine des Ogres, dont je louais les qualités lors de la parution du précédent, il y a déjà deux ans,  m’a redonné foi en la BD franco-belge (pourvu que ça dure!).

En effet les univers des deux auteurs étaient décidément fait pour se rencontrer: la science de la narration et la connaissance des codes du conte de Vehlmann se mariant à merveille avec les graphismes oniriques et détaillés d’Andreae qui a en plus le mérite (et le talent) de travailler de façon traditionnelle pour un rendu juste magnifique.

Récit pour petits et grands aux différents niveaux de lecture, cette Vie de Vaurien est un incontournable de ce printemps!

LA MUSIQUE:

C'est quoi : LE PETIT POUCET

C'est de qui? J. Hisaishi

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?  

Ça donne Quoi ?  Après un polar urbain indé remarqué, Olivier Dahan, pas encore abonné aux bio de grandes dames, surprend son monde en tournant une adaptation de ce  conte traditionnel.

Malgré un accueil mitigé, le film, 25 ans après sa sortie, a plutôt bien passé l’épreuve du temps, même si l’on comprend les réserves de l’époque.

Sa musique est signée du compositeur fétiche des grands animés des studios Gibhli, Joe Hisaishi himself, pour sa première collaboration avec un réal occidental.

Fidèle à sa façon de procéder, le japonais utilise beaucoup les cordes pour exprimer à la fois la mélancolie et la noirceur de l’histoire, créant une atmosphère onirique faussement enfantine, un rien planante par moment, qui fait ostensiblement penser à certaines de ses B.O pour Miyazaki.

Pour l’anecdote, Loisel a été conseiller visuel sur le tournage (et a même réalisé des parties de story board) les bédéphiles apprécieront! 

LA BD:

C'est quoi : JUSTE APRÈS LA VAGUE

C'est de qui? D. Monféry

La Couv':

C’est édité chez qui? Rue de Sèvres

Déjà croisé sur le site? Oui.

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Une catastrophe naturelle a provoqué une dramatique montée des eaux sur la planète, rayant de la carte une immense majorité de la population.

Coincés sur un sommet aride, une famille de 8 enfants et leurs parents espèrent du secours. Mais le niveau des eaux continue peu à peu de monter alors que les moyens de subsistance se raréfient.

Les parents décident de prendre la barque pour tenter de trouver les restes de civilisation mais, dilemme, ils ne peuvent pas embarquer toute leur progéniture.

Ils font le cruel choix d’en laisser trois sur le pic rocheux, se promettant de revenir les chercher. Mais les dangers du voyage et ceux qui guettent les enfants resté seuls vont mettre à mal ce projet.

C’est à nouveau sur une adaptation littéraire que l’on retrouve le talent de conteur et d’illustrateur de Dominique Monféry sur B.O BD (et chez Rue de Sèvres aussi d’ailleurs) et c’est, comme sur ses précédents albums, toujours un plaisir.

S’emparant du récit pseudo post-apocalyptique (l'intérêt est évidemment ailleurs!) de Sandrine Collette, Monféry en fait à la fois ressortir, via ses compositions habitées au style semi réaliste qui emprunte aussi bien au classicisme des grands illustrateurs qu’à l’expérience dans l’animation de l'artiste, le tragique de cette famille déchirée par des choix cornéliens et des épreuves terribles, mais aussi le background aquatique hostile faisant de l’océan un ennemi à part entière, aux aspects souvent monstrueux.

Ses personnages ne sont pas en reste avec des visages aux expressions anguleuses qui traduisent tout le malheur qui s’abat sur cette famille face aux éléments et au destin.

Une version puissante et terrible d’un texte déjà fort, dont Monféry ne retire que l’essentiel pour son narratif, faisant de son adaptation une vraie réussite. 

LA MUSIQUE:

C'est quoi : SHE WILL

C'est de qui?  C. Mansell

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui.

On peut écouter ?

Ça donne Quoi ? Huis clos, hallucinations, trauma, ambiances…She Will, pour un film plus ou moins fantastique, compose avec les éléments du genre en proposant une image soignée à défaut d’un scénario vraiment convaincant. 

Il donne néanmoins à Clint Mansell l’occasion de creuser un peu plus psychologiquement la veine d’un genre auquel il vient de se frotter avec In the Earth.

Le compositeur écrit des pistes aux atmosphères souvent glaçantes, où il mélange orchestration classique et sons électroniques, ajoutant même quelques voix et chœurs de ci de là.

Bon, soyons honnêtes nous sommes loin des grandes réussites du maestro, et sa partition se révèle quasiment aussi lambda que les images qu’elle accompagne, esthétique et léchée mais manquant parfois d’une touche d’originalité qui aurait fait la différence.

Néanmoins, le score reste bien au-dessus de beaucoup de choses que l’on a pu entendre sur le même créneau et son ambiance oppressante en fait une B.O plutôt adéquate à Juste après la Vague.

LA BD:

C'est quoi ? CABALLERO BUENO

C'est de qui ? Lavachery & Gilbert

La Couv':

C’est édité chez qui? Rue de Sèvres

Déjà croisés sur le site? Oui

Une planche: 

Ca donne Quoi ? Au début des années 30, l’Ile de Pâques, sous domination chilienne et exploitée par les anglais, est le cadre du meurtre d’un britannique haut placé.

Voulant résoudre l’affaire dans les plus brefs délais et éviter tout incident diplomatique, le président chilien envoie la crème de la crème de sa police en la personne imposante (au propre comme au figuré)  du lieutenant Guillermo Valverde.

Vu d’un plutôt mauvais oeil par une partie des locaux, britanniques comme natifs, le fin limier va passer outre la méfiance générale pour mener son enquête à bien et il commence à entrevoir, parmi les injustices intrinsèques à la situation géopolitique, la personnalité ambiguë de la victime et des gens qui l’entouraient.

Le duo gagnant des deux Thomas, que nous avions croisé chez nous à l'époque de l’adaptation de Bjorn le Morphir, revient aujourd’hui avec cette enquête des plus atypique, que ce soit de par sa localisation ou son héros.

C’est en parcourant les photos et souvenirs  d’une expédition à laquelle a participé son grand-père sur l'Île de Pâques que Thomas Lavachery a eu l'idée du scénario de Caballero Bueno et il exploite le contexte historique avec talent.

De talent il est également question du coté de Thomas Gilbert qui, au fil des années et des projets, fait évoluer son trait et sait à la fois garder son originalité et s’adapter aux scénarios.

Ici il opte pour une approche plus réaliste qu’à l’accoutumée,  son choix de cadrages, les tonalités de couleurs et sa galerie de personnages participent en plein à rendre à la fois l’ambiance du lieu mais aussi l’atmosphère de ce polar historique atypique.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : POWER OF THE DOG

C'est de qui ? J. Greenwood

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Oui

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? Atypique est aussi un qualificatif que l’on pourrait donner à ce western  made in  Netflix, avec un Benedict Crumberbacht dans un joli contre-emploi.

Coté B.O c’est le toujours surprenant et doué Jonny Greenwood, transfuge de Radiohead, qui signe la partition.

Il s’appuie sur les cordes une fois encore, corps d’instruments qu’il affectionne, le violoncelle en tête.

Thèmes lancinants, torturés presque déstructurés pour exprimer le désarroi et la souffrance, staccatos et autres vibratos en échos, sont le sel de cette partition magistrale, soudainement contrebalancés par des plages de piano solo qui oscille entre sérénité et folie désaccordée tourbillonnante, avec un contrepoint de violoncelle beaucoup plus classique.

Jouant sur les arythmies, sur l’aspect percussif d’instruments mélodiques, Greenwood signe là un score prenant et ajoute une belle ligne à son CV.