LA BD:

C'est quoi ?  LE ROI DES BOURDONS

C'est de qui ? D. De Thuin

La Couv':

Déjà lu chez nous? Oui, déjà chez Glénat.

C’est édité chez qui ? Glénat

Une planche:

Ca donne Quoi ? Comme Chattertown a deux maisons d'éditions de BD elle aura aussi dorénavant deux justiciers masqués. En plus de Hyperclébard, voilà un nouveau venu en la personne du Roi des Bourdons, super héros la nuit et aspirant auteur de BD le jour.

Entre sa vie compliqué -sa mère est à l’hôpital, son frère qui glande et se saoule dans leur appartement commun- et ses projets BD qui ne décollent pas, Zola subit son existence. Jusqu'au jour où il sauve un bourdon tombé dans un seau d'eau et qu'une nuée de ces insectes vient en récompense lui offrir du nectar magique et l'entourer pour lui permettre de voler. Son existence prend alors un tournant inattendu !

Inattendu ou...irréel ?

Le Roi des Bourdon est paru il y a quelques années sous forme de feuilleton en 6 parties. Pour ce passage dans la cour des grands David De Thuin a revu sa copie qu'il a même enrichie d'une conclusion qu'envierait un M. Night Shyamalan ou le David Fincher de Fight Club.

Dans son style épuré dont la filiation avec celui de Lewis Trondheim est manifeste, il marie forme et fond en évoquant, sous couvert d'une histoire de super héros surréaliste, la situation préoccupante du petit monde de la B.D sur lequel il tire à boulet rouge.

Si son récit part parfois un peu dans tous les sens il n'en reste pas moins réussi et des plus originaux.

LA MUSIQUE:

C'est quoi : LA SCIENCE DES REVES

C'est de qui ? J. M. Bernard

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Non.

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? Michel Gondry est clairement un cinéaste à part dans le paysage audiovisuel international. Si ses clips sont souvent des bijoux (ne serait-ce que certains de ceux qu'il a réalisés pour Bjork) sur ses longs métrages sa vision fonctionne à mon avis moins bien.

Néanmoins le décalage constant de ses réalisations appelle un accompagnement musical adéquat. Pour La Science des rêves Gondry fait appel à Jean Michel Bernard, instrumentiste compositeur a la carrière florissante dans le jazz comme dans le show-bizz, qui va lui écrire une partition chamarrée voire baroque où les instruments à cordes accompagnent le piano et la guitare en soliste passant d'un underscoring atmosphérique old school à un rock énervé, samplant des morceaux connus sur lesquels se superposent divers sons organiques et extraits sonores du film.

Un patchwork audacieux qui vaudra à son auteur quelques récompenses et une reconnaissance internationale et donnera une identité marquée au film, tout comme elle a apporté une couche supplémentaire d'originalité à l'album de De Thuin, pourtant déjà pas mal barré !

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Une Chronique de Fab

LA BD:

C'est quoi ? NOÔ 1. SOROR.

C'est de qui ? Sentenac & Genefort.

La Couv':

C’est édité chez qui ? Glénat

Déjà croisés sur le site? Oui pour le dessinateur.

Une planche:

Ca donne Quoi ? Dans les années 30, égaré au beau milieu d’une jungle d’Amérique du Sud, Brice un jeune garçon fait la rencontre de Jouve, un extra terrestre à forme humaine qui l’emmène sur son vaisseau.

20 ans plus tard ils débarquent sur la planète de Jouve, système solaire parallèle où fait rage un affrontement entre diverses factions.

Alors que Jouve rejoint la résistance, Brice rentre à l’école où il va nouer des liens forts avant d’être embarqué dans le tourbillon de la guerre.

Nouvelle adaptation d’un roman de Stefan Wul pour le label Comix Buro (passé sous la houlette de Glénat depuis quelques mois avec la réussite que l’on connaît), Noô est une œuvre clairement plus ambitieuse que les précédentes –c’est d’ailleurs le dernier bouquin de son auteur- avec une histoire aux dimensions et aboutissants plus épiques, dans ce qui deviendra la tradition de la SF à grand spectacle, mâtinée ici d’un parcours initiatique touchant.

Laurent Genefort, pour sa première incursion dans le 9° Art, propose un scénario bien rythmé, sans temps morts malgré une linéarité d’origine intrinsèque à l’intrigue.

La partie graphique est souvent impressionnante, Alexis Sentenac livrant des pages de décors chatoyants et détaillés (mention spéciale au saut en contre plongée sur la ville), et ses personnages n’est pas en reste avec des visages expressifs et un dynamisme contant.

LA MUSIQUE:

C'est quoi :STAR TREK. AMOK TIME.

C'est de qui ? G. Fried

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? Il y a deux jours !

On peut écouter ?

LA BD:

C'est quoi ?  AKIRA TOME 6

C'est de qui ? Otomo

La Couv':

Déjà lu chez nous? Oui, le mois dernier encore.

C’est édité chez qui ? Glénat

Une planche:

Ca donne Quoi ? L’apocalyptique conclusion du manga d’Otomo dans une VF qui lui fait honneur !

L’armée américaine débarque à Néo Tokyo, les factions en présence sont à couteaux tirés, Tetsuo perd peu à peu le contrôle de ses transformations alors que son pouvoir augment démesurément, la coalition de Kei et Miyako pour tenter d’endiguer le drame massif semble mal en point , et quid de Akira, potentiellement le plus dangereux des cobayes du projet secret ?

Ce sixième et ultime volet, proposé dans une édition soignée, supervisée par l’auteur en personne, est une suite de combats épiques, de destruction massive et autres moments de gloire et d’apothéose visuelle et scénaristique, avec un final ouvert et plutôt optimiste en prime.

A la lecture de l’ensemble, on comprend aisément l’engouement et le succès d’Akira au fil des décennies. Sous ses aspects de récit post-apocalyptique parfois bourrin, l’œuvre d’Otomo possède une véritable réflexion sur le danger de l’armement nucléaire et la folie des hommes avides de pouvoir.

Alors que son créateur vient d’annoncer une nouvelle adaptation en anime de la série, sa (re)lecture prouve que c’est une œuvre majeure du 9° Art et qu’elle n’a pas pris une ride.

LA MUSIQUE:

C'est quoi :DOOMSDAY

C'est de qui ? Tyler Bates

La Couv':

Déjà entendu chez B.O BD? oui.

On peut écouter ?

Ca donne Quoi ? Quand on pas de dollars on –essaye- d’avoir des idées.

Après produire un mélange hasardeux entre Escape frome New York et Mad Max peut s’avérer casse-gueule ; ce qu’apprendront à leur dépend les responsables de ce Doomsday qui n’a heureusement pas l’ambition de rivaliser avec ses grandes sœurs  (mais n’a pas trop à rougir de la comparaison cela dit).

Pour la musique c’est au toujours très délicat Tyler Bates qu’on a fait appel. Neil Marshall, le réalisateur, souhaitait en effet faire un clin d’œil aux classiques du genre des années 80 avec une partie électronique affirmée, mais également de la grosse machine symphonico-métallique pour les scènes d’action.

Et bien on peut dire qu’il a été servi avec la partition de Bates qui ne fait pas dans la dentelle, dans la lignée de ce que le compositeur propose en général (oui, pour ceux qui n’auraient pas saisi le « délicat » c’était du second degré).

Disons que Bates, comme souvent, se rapproche plus d’un Hans Zimmer que d’un Brian May (le compositeur austraien de Mad Max, pas le guitariste de Queen) et que coté années 80 on repassera (ou pas d’ailleurs, est ce bien nécessaire ?).

Reste un score rentre dedans qui fait largement le job (à défaut de faire dans l’originalité) sur cette conclusion d’Akira et sa déferlante pyrotechnique.

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Une Chronique de Fab